“TIJUANA EN POSITIVO”, LA POLITIZACIÓN DE LA CULTURA, LA VERDADERA FALLA

¿Por qué fue el abstencionismo el ganador de la contienda electoral, con un 70%, llegando a niveles nunca antes registrados de baja participación en el Estado?

Haré un recuento de los hechos:

Carlos Torres Torres, nunca negó sus amistades, principalmente la que mantiene con el presidente de México, Felipe Calderón, su padrino, el Secretario de Hacienda, Ernesto Cordero, su cuñado, Héctor Osuna Jaime, actual presidente de la Comisión Federal de Telecomunicaciones (Cofetel) y el ex alcalde de Tijuana.

El publi-relacionista de “la profecía anunciada” panista, utilizó para ganar seguidores para Carlos Torres, campañas encubiertas e infiltraciones a la comunidad cultural para captar a artistas, escritores, músicos con la política de la dádiva, y cuyo objetivo fue aglutinar apoyo para dar credibilidad al plan cultural anti-violencia tipo Medellín, Colombia del candidato panista.

Para comprender la simultaneidad de las aparentes “acciones culturales desvinculadas de la campaña electoral panista”, es necesario conocer la estrategia del marketing viral transmedia; el eje sobre el cual giran infinitas historias basadas en una misma idea, transcurriendo en paralelo sobre todas las plataformas de comunicación disponibles. Todo enlazado por una idea central del guión, pero dónde cada elemento tiene un contenido distinto y su efecto es viral y omnipresente.

En retrospectiva, analicemos, ¿qué miembros de la comunidad cultural estuvieron detrás de los “happenings”, “flashmobs” y demás márketing encubierto en la ciudad de Tijuana? ¿quiénes de los artistas y promotores fueron los conspiradores y abiertos simpatizantes que ya se soñaban dirigiendo la vida cultural de Tijuana, el Estado y tal vez para el 2012, de la federación?

La cuenta regresiva

En los últimos siete meses, en diversos espacios y tiempos fueron apareciendo manifestaciones “ciudadanas”, “apartidarias”, que en su momento parecían gestos para el bien común de la ciudad y que posterior a la derrota del PAN, se revelan como acciones colaterales a la campaña de Carlos Torres, cuyo diseñador fue el director de Testa Marketing, Ariosto Manrique Moreno.

http://www.testamarketing.com/testa/equipo.html

Manrique Moreno, no sólo dirigió la campaña, sino que él mismo, utilizando su prestigio como expresidente de los Jóvenes Empresarios de Coparmex Tijuana y como presidente de la confederación Latinoamericana de Jóvenes Empresarios, hizo declaraciones en favor de Carlos Torres, además de publicar encuestas desfasadas, el 17 de junio en el semanario El Informador, en el que Testa Marketing presenta el siguiente cuadro electoral; PAN 23.1%, PRI 13.2%, Por ninguno. Voto blanco 14.0%… confirmando la artificialidad de “la opinión pública” a favor del PAN.

http://4.bp.blogspot.com/_AY5M_rUYyxQ/TBu788Wr0CI/AAAAAAAAB1M/9mmKf7YNXc4/s1600/01-702230.jpg

¿Dónde aprendió Moreno sus técnicas? -En la página de Testa Marketing, se informa que Ariosto Manrique tiene un “MBA por la U.S. International University, Licenciado en Mercadotecnia Internacional por la Universidad Autónoma de Guadalajara y con estudios especializados en Administración y Mercadotecnia Política.” Tijuana espera que Moreno tenga un plan de contingencia para realizar la limpieza de su emplaste publicitario.

Efecto viral de la simulación y los contagiados del “cártel cultural”.

El 8 de junio, el cineasta René Bueno al lado de Carlos Torres inaguró en la pantalla grande su “cine-minuto” titulado “Tijuana en positivo”, en el que se ve a artistas como Cesar Borja, Oscar Ortega, Javier Bátiz y la Orquesta de Baja California, como los valores artísticos que apoyan la campaña del panista, pero ¿qué tipo de artistas son estos que confunden la estética con la ética?

http://www.oem.com.mx/elsoldetijuana/notas/n1664191.htm

En el siguiente link, el lector puede ver el uso político de la Orquesta de Baja California en la campaña de Carlos Torres. Su director, Eduardo García Barrios, al igual que otros de muy poco tacto político, no se limitó a la militancia personal, sino que comprometió el futuro del la orquesta juvenil, manipulando políticamente a menores de edad por un triunfo virtual.

http://www.facebook.com/video/video.php?v=311870781032#!/video/video.php?v=414940796032&ref=share

En Enero, la campaña “re-Acciona Tijuana” promovida por Gabriela Posada de FGK fotografía, hizo su debut. Posada posicionó en vallas de la ciudad, diseños y frases muy similares a las panista, como, “Tijuana es consecuencia de nuestras acciones.”, slogan similar al leitmotiv de campaña de Carlos Torres, “El futuro es hoy”, paráfrasis de “El futuro empieza hoy” del Partido Popular de Cataluña.

Julio Rodríguez impulsor de “Entijuanarte”, de quien Gabriela Posada, es la publirrelacionista y compañera del artísta cubano y maestro de la UABC, Luís Garzon Masabó, autor del primer mural “reAcciona Tijuana”. Rodríguez aparece en un video del recorrido de Carlos Torres por El Murua, dando su “testimonio” del sueño americano a la tijuanense, acompañado de su esposa Cecilia Ochoa que tan sólo le faltó llorar frente al micrófono.

http://www.facebook.com/video/video.php?v=411271366032

Julio Rodríguez es el fotógrafo oficial de “reAcciona Tijuana”, supuesta “ONG apartidista” apoyada por el Consulado americano en Tijuana, El Lugar del Nopal y Distrito 10 de Cecilia Navarro y el escultor Gilberto Gili Valadez. Cecilia Navarro es colaboradora de Festiarte cuyo coordinador es el artista César Borja que aparece en el spot “Tijuana en positivo”.

Festiarte es financiado por apoyo político de Carlos Torres y Jaime Martínez Veloz “desconocido” por miembros del PRD, por colaborar con el PAN; “No se puede entender que a nivel nacional, mientras López Obrador mantiene una lucha intensa desconociendo el gobierno de Felipe Calderón Hinojosa, aún así, en el plano local los supuestos militantes de izquierda se entregan y reciben apoyo económico de gobiernos del PAN”, indicó Pedro López Solís, activista y coordinador del movimiento Convención Nacional Democrática

http://www.frontera.info/EdicionEnLinea/Notas/Noticias/01012008/280658.aspx

La violencia y la cultura.

En otro de los spots, Carlos Torres se presenta como conocedor de la experiencia de Medellín, Colombia, en la que la cultura y el deporte fueron instrumentales para pacificar la violencia de esa ciudad. Torres, indirectamente hace un llamado, “Son entonces los movimientos ciudadanos los que hacen la diferencia, quienes toman decisiones serán los protagonistas del proceso de cambio”.

http://www.facebook.com/video/video.php?v=311870781032

¿Quiénes respondieron? -El 21 de junio, La-H.com anunció que, “Dentro de la coyuntura política para renovar la alcaldía, un grupo de artistas, encabezados por el escritor Heriberto Yépez y el videasta Iván Díaz, buscan definir el nuevo plan de cultura para el municipio de Tijuana. En la invitación enviada por correo electrónico aparece en letras pequeñas, “Este evento no tiene afiliaciones partidista”. Sin embargo, Iván Díaz es el videasta que realizó el spot de “re-Acciona Tijuana” que se puede ver en Facebook en el mismo muro de Carlos Torres, a un lado del vídeo titulado “Experiencia de Medellín”. ¿A quienes pretenden convencer de sus aparentes afiliaciones no partidistas?

http://la-ch.com/index.php?option=com_content&view=article&id=4636%3Abuscan-artistas-definir-plan-de-cultura-del-proximo-alcalde-de-tijuana&catid=42%3Ageneral&Itemid=62

El denominado Comité del Plan de Cultura para Tijuana, según la convocatoria de Yépez y Díaz, se da con “La coyuntura política que actualmente vivimos en la ciudad es una oportunidad para llevar estas ideas a niveles de mayor cobertura, por lo tanto, se ha iniciado ya un proceso de elaboración de un proyecto cultural en 5 ejes”. Este plan, como lo he demostrado, es una creación de ciudadanos que pre-acordaron una adaptación del “Plan Nacional de Cultura” de Felipe Calderón y Sergio Vela -incluso usando en la redacción el término estructural “ejes”-, la estrategia cultural de Medellín y de la “Carta Mundial por el Derecho a la Ciudad”, bajo la simulación de una reunión “sin afiliaciones partidistas”.

En el blog de “Plan Cultural para Tijuana”, el 11 de junio, 15:50, Claudia Sandoval, responde a un comentario; “Hola Armando, Respondo a tu pregunta sobre quiénes proponemos este plan de cultura: la autoría es de Heriberto Yépez e Ivan Díaz Robledo, con la colaboración de Ejival y Julio Rodríguez.”

¿Sincronicidad, coincidencia o conspiración?

http://plandeculturatijuana.blogspot.com/2010/06/propuesta-de-cultura-para-una-nueva.html

El mismo lunes 21 de junio, curiosamente en Bitácora, Ángel Norzagaray director del Instituto de Cultura de Baja California, hace un llamado con el fin de promover la participación de los ciudadanos en la creación de una Ley General de Cultura, el Instituto de Cultura de Baja California convoca al Foro Estatal de Consulta para realizarse el sábado 10 de julio en el Multiforo del Tijuana.

http://bitacoracultural.com/index.php?option=com_content&task=view&id=3911&Itemid=111

Es sabido que el Instituto de Cultura de Baja California, Tijuana, ha funcionado como lugar de asilo de muchos de los artistas miembros de “Todos Somos Un Mundo Pequeño”, grupo que se manifestó en contra del priísta y director del Centro Cultural Tijuana, Virgilio Muñoz, liderados igualmente por Heriberto Yépez, Iván Díaz y otro miembros de la agencia literaria “Nortestación”, donde se llevó a cabo la consulta ciudadana del “Plan de Cultura para Tijuana”.

Norma Iglesias Prieto, Associate Professor Chicana/o Studies de San Diego State University, quien estuvo aliada al grupo TSUMP y a InSite, declaró en Facebook el jueves, 24 de junio de 2010 a las 13:52, su apoyo al Plan de Cultura para Tijuana, “Una parte importante de la red ya esta tejida, y esperamos siga creciendo y fortaleciéndose [...] Se parte de la idea de un cambio de raíz que realmente posibilite el desarrollo de una sociedad con FUTURO.”

Otros creadores de Radioglobal como Efren Miranda, Ejival y Rafa Savedra, el crossfader, estuvieron apoyando a fondo la campaña de “Tijuana en positivo” y “re-Acciona Tijuana”. Estos personajes exhibidos como “las vacas sagradas de Tijuana en Positivo”, ya tenían preparativos con empresarios de antros y congales, para celebrar el triunfo electoral, pero el pueblo apagó su prepotencia pequeño-burguesa.

Queda al descubierto el comportamiento conspirativo y dudoso de miembros clave de la comunidad cultural, que en el libre ejercicio de su derecho mostraron su engañosa neutralidad política, encubierto proselitismo panista y su ostracismo por la disidencia; un grupo aliado por intereses convencionales que se maneja al estilo de “cártel cultural” que promueve y manipula un arte ajeno a las necesidades de la polis, al interior de sus organizaciones o instituciones, pero cuyo trasfondo está enredado ideológicamente con la derecha panista representada por los herederos de las élites más reaccionarias y afectadas por la Revolución mexicana.

Si en estas elecciones el pueblo castigó al PAN, ¿por qué debemos apoyar a todos estos creadores, promotores e investigadores que configuran el cuadro cultural del panismo, si ellos mismos apostaron su valor intelectual y creativo por una simulación política, reaccionaria y hueca? ¿Con estos valores pretenden ser “los pilares del futuro”?

P.D. Publicado el 11 de julio, en el suplemento cultural Identidades, El Mexicano

 

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El PEQUEÑOL: La rebelión liliputense (un año después)

 

 

 

A casi un año de iniciarse “el happening” del grupo de artistas y escritores, “Todos Somos un Mundo Pequeño”, que protestaron al enroque político que puso final a su “fuente de alimento”, la doble administración de Teresa Vicencio, hoy directora del INBA.

Pronosticando que al acercarse la fecha se publicarán reflexiones, se organizarán conferencias live stream y se editarán vídeos conmemorativos de la protesta para Youtube. Me voy a adelantar un poco, para que el lector tenga una referencia no comprometida con ningún bando y pueda ver hoy, el cumplimiento exacto de mis palabras escritas hace un poco más de 10 meses.

El objetivo central de la protesta fue repudiar la elección política del maestro Virgilio Muñoz como director del Centro Cultural Tijuana. Como si tal cargo fuera de elección popular, que en dado caso soy de la opinión que el grupo liderado por Heriberto Yépez y apoyado desde el lado norte de la frontera por Carmen Cuenca (InSite) y el Museo de Arte Contemporáneo, San Diego; no fue representativo de la comunidad de artistas y escritores de Tijuana, sino un exclusivo círculo unido por vínculos profesionales, pretextos estéticos y generacionales, que ha partir del traslado de Teresa Vicencio, vio peligrar sus privilegios y después -demagógicamente- moralizaron en nombre de la ética, su protesta.

Como pensador nunca firmé ninguna carta ni a favor ni en contra, ya que mi visón política había detectado la maniobra de los recortes federales desde el 2008, cuando algunos de los artistas del TSUMP me consideraban “conspiranoico” al anunciarlo en mis presentaciones y entrevistas como Nemónico.

Como artista se me han seguido facilitando los espacios del CECUT, y nunca se me ha exigido ningún tipo de alianza. Ni considero que mi presencia “justifique” políticas totalitarias. El problema del CECUT sigue siendo el mismo de todos los tiempos, cómo resolver la carga administrativa y laboral. La visión y promoción responde a los directivos federales e instituciones y presupuestos de los que depende el CECUT, y eso es parte de otro análisis.

He podido apreciar las consecuencias de la protesta y de la crisis en el CECUT, y constantemente escucho decir, “el ambiente en el Cecut está deprimente…”, y es una verdad a medias, porque en realidad el ambiente y la economía nacional están “deprimentes”. Los artistas y ex-funcionarios que piensan que si ellos estuvieran trabajando en el CECUT, las cosas funcionarían de otra manera, es una ilusión vana y demagógica. Definitivamente la ausencia decorativa del contingente posmodernista a la InSite, dejó el espacio vacío, pero no olvidemos que fue su libre elección. Y si “La cultura se está secando” es por la propia acción de estos artistas de retirarse. Nadie los corrió.

En mi opinión, si hubieran sido menos soberbios, precipitados y más perspicaces, hubieran podido seguir, tal vez no con tantos recursos, pero si con la posibilidad de continuidad en la vida institucional. No perderían nada, siempre fueron artistas y escritores de la institución. Nacieron de las becas y los festivales. Lo que seguía era la famosa táctica -cambiar el sistema desde adentro- ¿acaso no era eso lo que ya estaban haciendo? O tal vez no y el sistema ya los había instrumentalizado internamente y por fin “despertaron”.

Han resurgido de los archivos del CECUT, notas y contratos de costos de talleres, exhibiciones, cenas y viajes que algunos de los miembros del TSUMP cobraban. Exhibiéndose los privilegios que gozaron y la verdadera razón inicial de su “rebelión”: Atacar por miedo antes de ser exhibidos, no hay cosa más fácil, ¿cómo lo se? -La acción psicológica proyecta culpa por responsabilidad de los hechos creando -como misdirección- un “enemigo” que los hizo verse públicamente como “víctimas”.

La prematura “rebeldía” del TSUMP, los hizo personalizar y crear este “enemigo” donde no lo había a partir de una desafortunada frase emitida en cámara. Y a casi un año del incidente, es justo preguntarse si valió la pena tomarse tan en serio el disparate, como respuesta de una mala entrevista, incluso.

Hoy, ¿quién está pagando más caro el conflicto? ¿Virgilio Muñoz, los artistas y escritores del TSUMP o Tijuana? -La crisis inclinó la balanza del lado institucional y apretó la tuerca a los grilletes de los civiles. Agreguemos la división de la comunidad artística propiciada por la “nueva política cultural” del TSUMP, y cualquiera podrá hacerse una imagen del triste panorama cultural de la Tijuana 2010.

No sólo quedaron al margen quiénes por una década recibieron apoyos y promoción, pues al condicionarse de esta manera, carecían de la experiencia del “todo terreno” para sobrevivir sin la protección de su mecenas, Teresa Vicencio, a quien tampoco le interesó rescatarlos llevándolos al INBA.

Siguiendo la estrategia yepeniana, los miembros del TSUMP se quedaron como “el perro de las dos tortas”; sin el apoyo de Vicencio ni el de Muñoz; sin apoyos financieros ni espacios federales e inmersos en la peor de las crisis. Creyeron en la justicia poética de su acto de protesta, pero era una fantasía que les cobró caro su ingenuidad, y ahora el TSUMP se adjudica “una nueva forma de hacer cultura”, que identifican como “Arte y activismo, un nuevo estilo de hacer política”, “utilizando los medios culturales para efectuar el cambio social” pretendiendo forjar una nueva “ética fronteriza”. Y yo me pregunto, ¿por qué cuando gozaron de todos los privilegios, su arte público era sólo de galería? Si el TSUMP es una nueva forma de hacer cultura y política, ¿cuándo veremos en programación del ICBC, del IMAC, del Colegio de la Frontera o del PRD: “TSUMP, el antes y después”?

Todo enemigo es una invención del ego.

Meses después del “estallido”, cuando l@s cabecillas de la protesta vieron que el momentum se agotaba, retornaron a sus clases, publicaciones y estilos de vida, pero a la mayoría de los artistas y escritores hoy se les ve tristemente “picando piedra” en trabajos mal pagados, abriendo changarritos, talachando en proyectos no artísticos, replegados en la UABC, el ICBC y el IMAC, después de haber tenido los foros binacionales y las luces del Mundo del Arte Internacional.

Se auto-expulsaron del “paraíso federal” por petición de intereses superiores que siempre les tuvieron asegurado su status de vida y mientras los artistas de la generación Novísima, mejor conocidos como “pequeñoles”, eran manipulados a beneficio de estos intereses, finalmente fueron traicionados al exilio académico del umbral universitario.

¿Fue la estrategia de Heriberto Yépez la más acertada? ¿Pudo haber existido otra salida? ¿Fue necesario dividir la comunidad cultural de Tijuana? -Se los dije, Yépez -no sabe jugar- no es ningún estratega, su ego protagónico traicionó con “el precipicio” a los que le siguieron sin juicio propio. Su plan de juntar firmas entregó a la oposición los nombres de quienes deberían ser identificados con “bola negra”. Nada más tonto y obvio en un país en que la democracia es de bisutería y la filosofía del poder militante de Nicolás Maquiavelo.

A casi doce meses del incidente, el ambiente cultural de la ciudad está opacado y apocado. Los protestantes sin presupuestos federales son prácticamente insignificantes, al menos de que pertenezcan a una universidad, a una familia burguesa, tengan lazos filiales con la burocracia del Estado o del Municipio o les den beca para organizar conferencias live stream y video-activismo a la Youtube. TSUMP terminó construyendo su propia virtualidad de los hechos -una simulación de roles en la que se auto-proclaman “mártires de la cultura”-, ¿dónde quedó el cambio? ¿dónde quedó el arte? ¿en el documento conferencista? Se evidenció que estos artistas y escritores en su mayoría, crecieron y sobresalieron por arte de resonancia institucional. Y al perder su “caja” o mejor dicho su “bola”, ya no hacen eco y tienen poco juego.

El TSUMP no logró su objetivo político -remover al director del cecut-, pero si causó como tantos otros cacicazgos nacionales de la cultura, una grave división en la comunidad de creadores de Tijuana, y como resultado estamos más hundidos ahora que antes.

A continuación como en los cuentos con moraleja, les presento con humor e ironía, las “consecuencias” de la rebelión liliputense, tal cual la han vivido los propios personajes en la escena cultural de Tijuana, en el año del Bicentenario:

Paty Blake (escritora y funcionaria del ICBC)
Su corazón bondadoso -del cual soy testigo-, como en la película “Schindler´s List”, le permitió que su puesto les asegurara en el ICBC el “exilio” al contingente pequeñol.

Mely Barragán (artista visual y maestra)
Replegada en el ICBC, su suegra la apoya con carta de recomendación para asegurarse como becaria, ya que según su primer informe de beca, ni estética ni temáticamente amerita apoyo estatal, pero si el título de decoradora oficial de Liliput.

Sergio Brown (comunicólogo y cineasta)
Después de gozar las cenas con Vicencio y demás morcelas del poder cultural; dicen que fue poseído por los espíritus de los Flores Magón y terminó inmolándose con su propia retórica incendiaria en medio de la Plaza Santa Cecilia, donde sigue oliendo a azufre… fffssss.

Regina Swain (escritora)
Después de comandar las huestes liliputenses desde el exilio suburbano, lanzó amenazas neuróticas contra este autor, y posteriormente entró en guerra con Eve Gil, que finalmente corroboró la inestabilidad mental de la escritora de los Ensayos de juguete. Hoy se encuentra hospitalizada en un pabellón psiquiátrico del estado de Florida, inventando y adornando sus memorias como la tía de Alicia (en el país de las maravillas).

Roberto Castillo (escritor y profesor)
El más purista de todos los instigadores, prefirió presentar su renuncia a la publicación de su libro, por no manchar su tinta con la firma de Virgilio Muñoz. El “poeta maldito” que vivió al márgen de la moralidad oficial, hoy sube al pedestal de la pureza… Al parecer fue muy favorecido por su comadre Teresa Vicencio. Y por cierto en abril se presenta en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio Nacional de Bellas Artes…

Jhonnatan Curiel (poeta)
Después de una insabora y presuntuosa incursión poética, optó por el activismo personificándose como el cuenta cuentos del TSUMP. Ha sabido sacar ventaja a “la rebelión liliputense” y ahora se le ve en el circuito de conferencias de la UABC, pero su oratoria e histrionismo tampoco logra ser “saborizante de caldo” estudiantil.

Rubén Félix (filósofo)
Después del llamado al “brote revolucionario”, lanzado por Luis Humberto Crosthwaite, se quedó añorando el famoso “boicot” con el que amenazaron a otros artistas que seguían su agenda de trabajo con el CECUT. “Boicot” que le tocó a Octavio Hernández, que celebraba su aniversario de la revista Tijuaneo y que el pequeñol supo aprovecharse de su convocatoria en la explanada del CECUT, acusándolo de “colaboracionista”.

Luis Villa (Colegio de la Frontera)
Me informan electrónicamente que fue utilizado como espía y supuesto provocador o palero, y que terminó “acrecentando su categoría de fracasado” en el Colegio de la Frontera. Se cortó el “afro” para ganar credibilidad y no aparecer en los vídeo-reportajes como hippy-teca, pero si era lo que lo hacía diferente en Liliput…

Felipe Zúñiga (artista)
Otro creador que abandonó las manualidades por el activismo virtual. También ha sabido explotar la convergencia y la derrama del arte público como director académico del pequeñol.

Esmeralda Ceballos (actriz)
Como toda actriz poseedora de múltiples máscaras, tantas que ya ni se sabe quién realmente es… Se le ha visto en el CECUT de cuenta cuentos y ávidamente cotilleando en la administración del ICBC. ¡Ojo con la comodín!

Juan José Luna (Director de teatro y dramaturgo)
Otro pitazo electrónico me hizo llegar la cartita en la que este director llama a “la insurrección liliputense” y renuncia “categóricamente” a presentarse dentro del Cecut. Después de gozar de los apoyos oficiales no se ha vuelto a escuchar nada de él. Así es la luna, brilla con luz prestada…

Luis Humberto Crosthwaite (escritor)
Después de escribir el fracasado Plan de Liliput, sigue llorando en Facebook por los latigazos de desprecio que le da su ex -Teresa Vicencio-, además de quejarse por falta de inspiración para terminar su libro. Debería escribir sus memorias, de seguro abría mucho morbo de donde cortar.

Alejandro Zacarías (artista visual)
Sigue de víctima compulsiva, confundiendo el egoísmo con el carácter. Tal vez los golpes de la vida le ayuden a leer su verdadera identidad en alguna de sus camisetas serigrafiadas: “El verdadero egoísta no sabe quien es…”

Edmundo Lizardi (escritor)
Mejor conocido como “el corsario del sur”, terminó lanzando una serie de cañonazos tan mal redactados que los daños colaterales fueron mayores que los aciertos. Entró a la revuelta para cobrarse la venganza avinagrada del Diario 29, cuando Virgilazo Muñoz fue director.

Adriana Trujillo (comunicóloga y video-artista)
La vídeo-activista del arte público recicla el lenguaje de los medios para transformar a la sociedad, pero dejemos la realidad y el arte público a un lado y los invito a ver los ratings del canal de TSUMP en Youtube, sólo para constatar el impacto de su tesis en el universo telemático.

Iván Díaz Robledo (Director/Productor)
Su credo, “Crea fama y échate a dormir para chupar apoyos”, sigue vigente. Después de Yonke art, no ha producido nada sorprendente y aprovechando la convergencia de la “caridad social”, busca explotar mediáticamente “los valores básicos y la pertencia”, ¡Viva México!

Felipe Ehrenberg (neólogo)
Fue el justo competidor, guía y consejero del ejército del pequeñol. El único que llamó a la concordia, antes de la victoria pírrica y al ver que todo estaba perdido. Voz que no fue escuchada por las cabezas iracundas hambrientas de “justicia”.

Sidharta Ochoa (escritora y profesora)
Después de sus pucheritos pseudo-intelectuales desapareció en la “normopatía anorgásmica” de un cubículo adornado con el retrato de su psicoterapeuta: Heriberto Yépez.

Margarita González (promotora cultural)
Quien representó el papel de “mamá gansa” y lidereza orgullosa de los más “jodidos” -así lo registran las fotos del TSUMP-, sólo hizo el ridículo en Youtube y en otras publicaciones nacionales. La lidereza se retiró llorando por el sueño de su “mundo pequeño” y prefirió replegarse a su changarro y dedicarse a actividades más lucrativas, que el activismo por causas perdidas. Al parecer el psicoterapeuta de Liliput, le recomendó comprarse carro nuevo como terapia motivacional.

Karla Martínez (promotora cultural)
Con el orgullo norteño tiró un par de golpes más, organizando un encuentro de escritores que en realidad era su propia capillita de protegidos cambiando roles para hacerse ver más exuberantes de lo que realmente eran.

Pepe Mogt (músico electrónico)
Chupó el último trago amargo con la Orquesta y Entijuanarte, y mejor se fue a gozar de su estrellato. Lo famosos siempre juegan con “dios y el diablo”.

Azzul Monraz (artista visual/música)
Firmó la protesta para no quedar mal con los fans de Liliput. Posteriomente pisó el Teatro del CECUT y descubrió las terribles consecuencias del “brote revolucionario”: La sequía cultural revertida sobre una ciudad. Ya está componiendo “el blues de Liliput”.

Alejandro Pacheco (Comunicólogo y Promotor Cultural)
El “dandy” del periodismo cultural no se ha vuelto a parar ante las cámaras. Al parecer, su debut en Youtube fue definitivo para exhibir el aceitoso sofismo de su discurso.

Omar Pimienta (artista visual y escritor)
Espero que las circunstancias le hayan lijado la imagen de “rock star” y se deje de poses, penetrando en los intersticios del dolor y demás podredumbre humana, para escribir poesía de verdad.

Marcos Ramírez ERRE (Artista visual)
Renuncia y silencio.

Salvador V. Ricalde (artista multimedia)
Después de ponerle música al baile de los revoltosos, hacer declaraciones como rapero en crack y amenazar con guerrilla cultural a toda la ciudad, desapareció al son de la cumbia y ya se le ve en el circuito de la “beautiful people”… ¡Qué más se podía esperar!

Juan Carlos Reyna (escritor y periodista)
Después de una serie de artículos verbosos y grandilocuentes que no lograron incendiar la polémica por falta de originalidad y filo crítico, regresó con la “beautiful people” donde le va mejor con las chicas nice.

Javier Ramírez Limón (fotógrafo)
La pedantería snob que lo caracteriza es algo que nadie extraña, ni los pequeñoles. Liliput está más sano sin él…

Roberto Romero-Molina (artista visual)
Demasiado tarde se dio cuenta que tenía que ir a buscar la evidencia del escándalo, el pasado oscuro de Virgilazo. Teniendo la oficina de Víctor Clark tan cerca y a la mano, llegó 6 meses después con “el hilo negro”. Obtuvo el salvoconducto al exilio gracias a su esposa Paty Blake. Y ahora se encarga de estafar funcionarios con timos “conceptuales”.

Roberto Rosique (artista visual)
Siempre la tuvo segura en la UABC, gracias al pretexto salomero. No arriesga nada. Cobra caro y re-escribe la historia del arte regional, excluyendo nombres y trayectorias innegables, jugandola al miope.

Pablo Jaime Sáinz (escritor y periodista cultural)
Ya recibió su libro publicado por el CECUT, y a pesar de su protesta lleva el nombre de Virgilio Muñoz en la edición. Otro que puede constatar que el “enemigo” fue una alucinación colectiva del ego pequeñol, pero esta no es una crónica “chúntara”.

Lucia Sanromán (curadora de arte)
Después de ser privilegiada con exhibiciones en el Cubo, terminó poniendo en peligro la imagen del Museo de Arte Contemporáneo, San Diego, al entrometerse en asuntos políticos de otra nación conceptualizando al CECUT -espacio alternativo- de InSite y MCASD. Ya se ha de estar armando para la re-conquista.

Carmen Cuena (ex-administradora)
La Czar del arte fronterizo, después de adjudicarse poderes plenipotenciarios para destruir y hacer carreras artísticas, cayó como el protagonista de la película “El Último Emperador”, y pasó a dar conferencias feministas en el IMAC, cobrando $50.00 pesos de recuperación para el fondo InSite.

Los Orozco, Tico y Julio (ex-funcionario / fotógrafo)
Ni el horóscopo ni el apellido los salvó de la insignificancia y vaguedad conceptual.

Fidel Ernesto González Hernández (guarura pseudoculturoso)
El Throll del Pequeñol. Abusador verbal y provocador que escribe con mayúsculas para intimidar a sus contrincantes y hacerse notar, pero hasta ahora no ha logrado “cortar” ninguna de las cabezas de sus rivales. Sus tácticas lo ubican en el aislamiento social, nadie lo toma en serio. Al parecer su “tufo” misógino y machista confirman su “throlismo”.

Enrique Mendoza (periodista cultural del Semanario Zeta)
Intrigoso por naturaleza. Escudándose en la “objetividad” y el prestigio del Zeta, jaló hilos y susurró a oídos ingenuos mil patrañas y sigue agazapado como viuda negra. Si su ex-jefe, Jesús Blancornelas viviera… ¡Baygon le diera!

Heriberto Yépez (escritor y periodista)
Después de fracasar en su intento de “golpe de estado”, se replegó a escribir un libro de auto-ayuda para prevenir la eyaculación precoz del mexicano. Charlatanes y libreros New Age de todo el país, ya comienzan a denunciarlo por querer arrebatarles el changarro.

Rafa Saavedra (escritor)
Terminó demostrando su genialidad literaria, al forjar las famosas frases, “I love Tijuana” y “A pesar de todo, Tijuana se mueve”. Se le ha visto sermoneando a la generación “Ni-Ni” (ni estudia ni trabaja), cuando su escritura -ni quita ni pone-, sólo recicla slogans de Milton Glaser y frases de Galileo… ¡Cosas veredes, Sancho!

Como en toda revuelta siempre hay un mártir, y no podía faltar el nombre de Javier Glez. Cárdenas (ex-funcionario), el único que realmente tuvo la camiseta puesta y dio la batalla hasta el final, y que como el Flautista de Hamelin, salió del CECUT con todos los ratones atrás de él, para escribir en una publicación independiente. Finalmente, se le vió solitario una tarde de lluvia, repartiendo folletos en la explanada del CECUT.

Colorín colorado, esté cuento, ¿se habrá acabado?

P.D. Me llegó el pitazo de que Tere Vicencio rescató en el último momento a Javier Glez. Cárdenas, y que ahora despacha como encargado de una biblioteca del INBA, precisamente en la colonia más “inn” y “culturosa” del DF, la CONDESA…

 

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2012, LA APUESTA DEL MILENIO

Entijuanarte: El Colectivo Nortec y su ritual Techno rosa

 

En la feria/vendimia de fin de verano, llamada Entijuanarte (5ta edición), el diseño y la simulación fueron quienes ocuparon el nicho central. A partir de esta masificación cultural, parafraseando a Picasso podría decir “El arte es una mentira que nos permite decir…” más mentiras.

Lo que sería el platillo fuerte de la feria, el esperado concierto del Colectivo Nortec y la Orquesta de Baja California, resultó un encuentro que definitivamente fue un éxito de masas, pero los números de asistencia no son la manera adecuada de medir el éxito estético del experimento. Y a pesar de que el departamento de prensa de Entijuanarte, anuncia en video-reportaje que “Los temas tuvieron que repetir, una y otra vez…”, desde donde yo estaba, llegó el momento en que la música se volvió tan repetitiva, que apenas se alcanzaba a distinguir entre una y otra pieza.

Según la publicidad, Entijuanarte “se atreve a hacer algo sin precedentes: fusionar la música clásica con la electrónica”. Esta desinformación publicitaria es típica de “ciudades sin memoria” como Tijuana. Los experimentos entre música electrónica y clásica son bastos, y para quien desee conocer una de las primera y más bellas fusiones, les recomiendo escuchar “Romeo & Julieta”, de Alec R. Constandinos de 1977, que sin limitarse al sonido robótico de Krafwerk, Cabaret Voltaire o Giorgio Moroder, logró la fusión contemporánea del secuenciador y el sintetizador analógico con la música clásica y textos de Shakespeare:

http://www.discomusic.com/records-more/2874_0_2_0_C/

Lo que escuché la noche del domingo 4 de Octubre, fue un híbrido en el que el potencial de la orquesta se redujo a relleno, adorno de playback Techno; en el que el tono profético del Vocoder de Krafwerk, murió por abuso en Tijuana. A pesar de los arreglos de Núñez Palacio, “la pasión común” no fue suficiente para lograr la fusión de dos estilos tan diferentes. Fusión implica un diálogo entre géneros, una orquestación en la que cada instrumento se utiliza por su voz y no como aderezo a composiciones que originalmente son pegajosas, genéricamente repetitivas y de cortas líneas melódicas.

La overtura de la orquesta dio paso a “Tijuana makes me happy”, primera pieza del concierto, pero fue una sopa aguada, en la que la fuerza musical de la orquesta se ahogó antes de despegar. A mis espaldas, un chilango hablando por celular, le decía a su interlocutor “Bienvenido al ritual rosa…”, definitivamente, el infantilismo de las frases que aparecían en pantallas, me hacían pensar en la literatura light de los Novísimos neoconservadores de la UABC, que pretendieron evadir la realidad tijuanense con infantilismo al estilo descrito por D. H. Lawrence, “Nuestro orden de las cosas [...] cuyo estilo es mi-querido-pequeño-cordero-Yo-quiero-ver-a mami.”

El concierto en general fue incapaz de transportarnos a espacios psicoacústicos fuera de la trivialidad fronteriza. Si, hubo ilusión, pero muy poca magia. Definitivamente no se comprende que lo que tienen que ofrecer los instrumentos electrónicos a diferencia de los acústicos, no es la imitación de los segundos por los primeros ni viceversa. En el cruce, en vez de humanizar el Techno para expandirlo musicalmente, se robotizó a la orquesta a imitar samplers y seguir el tempo enajenante del bombo 4/4, estéticamente impidiendo, salvo en escasos momentos, la liberación musical del oído.

Me pregunto si la composición abigarrada de esta facción del dividido Colectivo Nortec, es porque los programas de composición musical electrónica, ofrecen un infinito número de canales o porque el arreglista quiso igualarse a la composición cibernética, en vez de ofrecernos la liberación musical con un mayor grado de creatividad y apertura entre las notas y los instrumentos. Para darse una idea de lo innatural de la “fusión”, es cuestión de ver en video, los frenéticos movimientos corporales del director Iván Del Prado, que sudaba a “gota gorda” por llevar el tempo-Techno de 120-150 bpm. Paradójicamente, siendo música rítmica la de Nortec, la sección de percusión latina de la orquesta no resaltó; si no es por un acercamiento del video-reportaje en Youtube, ni siquiera se hubiera sabido que estuvo el maestro Peña, repiqueteando los bongos.

El Colectivo Nortec parece no comprender que sus composiciones originales al ser orquestadas para concierto, necesitan más que simples arreglos, si es que no quieren sonar como un cuadro de Picasso musicalizado. El Techno es un género musical tan cuadrado y repetitivo, que al mezclarse con la orquestación enajena el tiempo y el tempo, impidiendo el viaje implícito y dinámico de un buen concierto polifónico. Esta concepción musical impide abrirse a las tesituras de los instrumentos de cuerda y viento. Igualmente quedó evidente la poca atención a la voz, el abandono del virtuosismo y lírica de los solistas presentes.

Siendo la música, la expresión sublime por excelencia, se requiere una noción de que el concierto no es sólo una “autopista sónica”; sino un ritual que requiere de “narrativa musical”; cambio de tempo, de estilos, ritmos y hasta de géneros para realmente alcanzar la fusión prometida. Lo positivo de Nortec, es lo que ya se conoce desde hace diez años; los samplers de instrumentos de la música popular norteña. No obstante, después de una década, aferrarse a una identidad monocultural musical, suena tan cansado como el tema de los indocumentados en las artes visuales.

“Una noche para escuchar, sentir y ¡ver! la música.” El concepto visual de los videos acompañando las piezas musicales, salvo en algunos momentos resultó digna del nivel del antiguo Colectivo Nortec. Momentos hubo de animaciones retro al estilo de Yellow Submarine; nostalgia por el disco con Tijuana Sound Machine; ciencia ficción de juguete con narco-retratos hablados en vectores; low riders afresados, close ups de manos y acordeones, panorámicas de los cerros de Tijuana, pero nada actual, nada confrontativo o crítico. Las imágenes pasaron como el estampado de vallas que tapiza nuestra realidad urbana; como si la militarización, el secuestro y la tortura no existieran bajo esta simulación de “felicidad” que Entijuanarte vende a instituciones, corporaciones y gobiernos.

Después de ver el video-reportaje, que al parecer subió el propio departamento de relaciones públicas de Entijuanarte, por un momento pensé que este no era el mismo evento que yo presencié, puesto que los encuadres fotográficos y la edición crean una simulación muy diferente a como se vivió el concierto. Quedé aturdido por los metales, los ritmos mecánicos y la orquestación de pedacearía, y al parecer no fui el único, el público fuera del centro y frente del escenario, ni siquiera movía la cabeza y comenzó a abandonar el sitio después de que la orquesta se bajó del escenario. Hubiera sido mejor que todo fuera grabado y que se invirtiera en un verdadero espectáculo visual y performatico para cumplir cabalmente con otro de los slogans de la feria: “La innovación como motivación”.

Definitivamente hubo momentos gratos y acertados, pero la simbiosis entre el hombre y la máquina cruzó “la frontera del arte” de “panzazo” y en una Tijuana cada vez más deshumanizada resultó incómoda, puesto que lo único light que hoy tiene la ciudad, es la simulación clasemediera defendida con el poder que brinda confort y hedonismo evasivo en pequeños enclaves asediados por ejércitos de narco-secuestradores y policías multinivel. En lo que si acertaron los organizadores del concierto, es en invitarnos “a ser parte de esta ilusión”, que como bien dijo el chilango a mi espalda, fue “un ritual fresa”.

Gerardo Navarro, Nemónico

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2012, LA APUESTA DEL MILENIO

El Arte, ¿poder o ilusión? Propaganda, seducción y psicoterapia

“Nosotros, los humanos, permanecemos tan vulnerables ahora,
como siempre lo hemos sido, ante los poderes persuasivos del arte.”

-Dr. Nigel Spivey, Arte de Persuasión

El arte es el idioma internacional de las imágenes. La imágenes las podemos usar como palabras para cualquier propósito. El uso persuasivo de este lenguaje como herramienta política, se remonta a épocas prehistóricas; al nacimiento del juego entre el conocimiento, el poder y la sociedad.

Investigar el lenguaje del arte para desvelar algunos enigmas del poder y de la publicidad, es un ejercicio que nos puede ayudar a comprender mejor la siguiente pregunta: ¿Por qué, los intereses económicos, políticos y publicitarios, particularmente en momentos de crisis que nos reta a innovar en vez de evadir, pretenden utilizar el arte como psicoterapia?

En la presentación de la campaña de Entijuanarte 2009, Gabriela Posada, directora general de FGK Publicidad, nos habla sobre el propósito de usar la frase “Arte es Poder” <<darle un giro positivo a la perspectiva del poder [...] aportando a los sentidos razones para desdibujar lo negativo.>> ¿Qué significan estas frases?

Si nos remontamos a las campañas publicitarias de los días de Edward Bernays, padre de las relaciones públicas y sobrino de Freud; descubriremos que la publicidad es “propaganda en tiempos de paz”, y que en tiempos de guerra, se llama: control mental masivo. La publicidad y la propaganda experimentan en la mente colectiva, manipulando la percepción y el inconsciente con mensajes persuasivos, magnificados mediante el poder simbólico del arte, el diseño gráfico, la fotografía, los medios de reproducción y de comunicación.

Edward Bernays en 1928, utilizó las ideas de Freud, para desarrollar su concepto publicitario que llamó Relaciones Públicas, basado en la idea de que <<los impulsos inconcientes son hilos para la manipulación de las masas>>. Bernays enseñó a las corporaciones y al estado, el procedimiento del control de las “fuerzas primitivas” de la psique, mediante la satisfacción de los instintos egoístas, para obtener como resultado una población dócil, contenta, y consumidora. Gracias a Bernays, palabras como Amor, Sexo, Poder, Arte, Deseo, y Felicidad, son liev motivs de la propaganda global de evasión consumista.

Se ha dicho que después de la tortura, el arte es tal vez la segunda forma más poderosa de persuasión, ya que representa el aura de lo sacro, culto, prístino, y eterno, que igualmente es una falsa religiosidad y misterio al servicio del poder. La era de la reproducción transformó el arte en imágenes manipulables, sin contexto ni sentido. Y desde los tiempos de Hitler hasta los de G. Bush II, la “guerra de imaginarios”, posteriormente re-bautizada por la CIA como “guerra psicológica”, utiliza imágenes y palabras simbólicamente cargadas, para orquestar y orientar la percepción y convicción del enemigo, del espectador y del posible consumidor en cada uno de nosotros.

El arte como instrumento político, y la voluntad de poder como arte, son <<el sistema de la total concatenación de causas y efectos que la metafísica prefigura en su «visión» del mundo, y que la técnica realiza, es expresión de una voluntad de dominio.>> -Gianni Vattimo. El efecto mágico de comunicar el poder, es lo que hace del arte una herramienta política por excelencia. El arte como adorno nos eleva sobre los demás. El arte magnifica la clase social con símbolos; los ornamentos de las oficinas, las salas, los negocios, los billetes, los escudos, los palacios nacionales, los monumentos, etc., son ecos y cristalizaciones del poder en formas artesanales. El arte representa el poder del deseo. Y la voluntad creativa es tan erótica como el poder es afrodisíaco.

Darío I de Persia, descubrió el logo político y la estrategia ad hominem del lenguaje multicultural del arte, y siglos después, el emperador de Roma, Augusto, descubrió el uso del arte para decir una cosa, cuando en realidad lo que sucedía era otra. Los Borgia, llevaron este uso deceptivo del arte al refinamiento político, al grado de inspirar El Príncipe: el arte del poder.

El arte del poder fascista, en Alemania Nazi, no implicó ningún lenguaje plástico en particular, contrario a como se piensa, no es un tema o un estilo, es la apariencia cultural de “normalidad”, de que nada sucede, de que <<todo es como debe ser y siempre ha sido>>. -Vuelvo a preguntar- ¿Acaso, podemos “desdibujar lo negativo” mediante publicidad y arte o es una maniobra de mistificación masiva con fines de lucro? <<En nuestros días el arte asume estas funciones de un modo mucho más claro. Los círculos económicos, sociales y culturales en los que se fomenta el arte son los mismos que lo adormecen.>> -El arte sin poder, Boulesis.com. En 1928, Bernays escribió en su libro Propaganda <<Quienes manipulan este mecanismo no visto de la sociedad [publi-relacionistas-promotores-medios] constituyen un gobierno invisible…>>.

La promesa publicitaria de Entijuanarte 09, “Arte es poder”, es la esperanza de la superación personal y la religiosidad estética de la vendimia; limitándose a estructurar la ebriedad artística con fines de psicoterapia social y relaciones corporativas: En el dummy de su revista oficial, Entijuanarte nos ofrece los precios de publicidad: 2da de forros, 52,000 pesos; página entera, 30,000 pesos (5 disponibles); 3ra de forros, 36,000 pesos; estamos hablando de 238,000 pesos, que se sumarán a los apoyos corporativos y estatales del Conaculta, Gobierno del Estado, Ayuntamiento de Tijuana, IMAC, CUT, UDC, Telnor, L.A. Cetto, Toyota, Hotel del Río, Villa Saverios, Secretaría de Turismo de Baja California, D´Volada, etc., y ¿los artistas reciben honorarios? Y además pagan su participación como artesanos. ¿Cuándo escucharemos un informe presupuestal de Julio Rodríguez Ramos, Director General, y de Cecilia Ochoa Vázquez, Directora Artística?

El arte del poder, es el arte de ACUMULAR y de EVADIR. Y al “desdibujar lo negativo” sin integrar sus causas, magnifica la promesa de evasión en la alta sensación de un poder simulado externamente en pageant; mientras que el verdadero poder creativo, representado por el espíritu que se libera de toda ilusión, se pierde de vista, porque <<nuestra sociedad se basa en una definición muy limitada del poder, es decir, en el poder en tanto que riqueza, éxito profesional, fama, fuerza física, dominio militar y control político.>> -Thich Nhant Hanh, El arte del poder.

El matrimonio del arte y la publicidad de hoy, siguen siendo la simulación de “normalidad”, y el uso del poder simbólico del arte para persuadirnos a que pensemos y veamos de acuerdo a lo que los poderes ven y desean: el engaño piadoso de la simulación positiva y estética.

¿Qué nos diría el poeta Henry Wadsworth Longfellow, autor de la frase “Arte es poder”? -Que el propósito de la transformación social del arte, no es lo mismo que el flash de cámara social de Entijuanarte.

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2012, LA APUESTA DEL MILENIO